近日，艺术学院《中国画工作室技法》课程特邀中国艺术研究院访问学者、青年艺术家李欣老师开展《以水墨为媒：AI重构传统美学的三种方式》专题分享会，为全院学生带来一场传统美学与数字科技碰撞的艺术盛宴。

分享会上，李欣立足国画传承创新的时代视角，从再现、再造、新载体三个核心维度，系统拆解人工智能与传统中国画深度融合的创新路径，层层递进剖析数智时代水墨艺术的全新发展形态。在技法再现层面，李欣讲解了AI技术精准复刻传统笔墨韵味、还原经典水墨语言的技术逻辑，让传统国画技法实现数字化留存与复刻；在艺术再造层面，她结合丰富的前沿创作案例，阐释AI生成技术突破传统创作思维局限、衍生全新水墨艺术形态的创新价值；在载体创新层面，详细介绍水墨艺术依托纪录影像、AR交互、数字展陈等新型媒介，打破传统画布的空间桎梏，让传统国画走出画纸、走向多元数字场景。

整场分享以“自然之美、生命之美、生活之美”的传统美学内核为贯穿主线，在科技革新中展现国画艺术的魅力，深度探讨传统水墨艺术在新时代的守正与出新。分享尾声，庄雪阳老师结合自身多年国画创作与教学经验进行补充点评，引导同学们树立辩证的艺术创作思维，正确看待数字技术与传统艺术的关系，明确技术是创作工具、美学是艺术根本，鼓励学子扎根传统笔墨根基、拥抱数字时代创新。

本次专题分享会打破了传统国画创作与现代数字技术之间的壁垒，为传统水墨文脉的现代表达提供了全新思路。既夯实了学生的传统国画审美与技法基础，也为学生的艺术创作注入了数字化、时代化的全新活力。同学们纷纷表示受益匪浅，今后将深耕传统艺术底蕴，主动探索数字艺术工具的创新路径，积极尝试传统水墨与数字技术的融合创作，以青年之力助推中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。